AHEAD OF THE GAME : THE ART OF SELF-IMPROVEMENT
L’échec, un sentiment douloureux qui occupe pourtant une place essentielle dans la logique vidéoludique. Comment offrir une expérience de jeu qui poussent les joueur·euse·s à perfectionner leur technique sans les décourager. Nos invités lèvent le voile sur cet exercice d’équilibriste.
• Théo Caselli, combat designer (Sifu), Sloclap (FR)
• Sandro Dall’Aglio, game designer, Digital Kingdom (CH)
• Jordan Layani, creative director (Sifu) and founding member of Sloclap (FR)
• Benjamin Vurlod, artistic director, Digital Kingdom (CH)
Modération: David Javet, narrative designer & co-founder of the GameLab UNIL-EPFL
AHEAD OF THE GAME : ENVIRONMENTAL STORYTELLING
Les studios de White Paper Games (UK) et de Naraven Games (CH) se spécialisent dans la création de jeux narratifs qui valorisent nos actions et notre observation. Leurs mondes virtuels nourrissent notre curiosité et c’est à nous d’en révéler toute l’histoire et les mystères. Présentations et échange entre certains des jeux et des cerveaux derrière la récente maturité narrative du médium vidéoludique.
• Pete Bottomley, founder, White Paper Games (UK)
• Julia Jean, creativer director, Naraven Games (CH)
• Lucie Robert, lead designer, Naraven Games (CH)
Modération: David Javet, narrative designer & co-founder of the GameLab UNIL-EPFL (CH)
AHEAD OF THE GAME : MOTION & EMOTION
Au-delà des émotions provoquées par le magnifique de leurs paysages visuels et sonores, les récents Far: Changing Tides et Gibbon se distinguent par leur capacité à construire des récits poignants grâce au langage unique du jeu vidéo. Les créateurs de ces deux jeux, formidables exemples du potentiel expressif de cette forme artistique, exposent les stratégies qu’ils déploient pour susciter l’émotion comme la réflexion.
• Fabio Baumgartner, programmer & sound designer, Okomotive (CH)
• Felix Bohatsch, CEO, Broken Rules (AT)
Moderation: David Javet, narrative designer & co-founder of the GameLab UNIL-EPFL (CH)
GAME-POWERED CINEMA
Il y a 20 ans, le légendaire game designer Hideo Kojima prédisait un avenir où le jeu vidéo et le cinéma ne feraient plus qu’un. En complexifiant fortement les tournages traditionnels, la pandémie a accéléré l’usage par les cinéastes des moteurs de jeu comme outil de production virtuelle flexible et économique. Mais qu’est-ce qu’un moteur de jeu exactement, quel est son potentiel et quelles perspectives esthétiques promet-il au cinéma ?
• Ben Cowell-Thomas, DFX supervisor, DNEG (UK)
• Veselin Efremov, principal creative director, Unity (BG)
• Moritz Zumbühl, founder & president of Blindflug Studios (CH)
Modération: Stéphane Laurenceau, journalist at RTS (CH)
LOVE, DEATH & ROBOTS: 3 EPISODES, 3 FLAVOURS
Qu’il s’agisse de casser des bras dans l’espace ou de se perdre dans les hautes herbes, nous analyserons la direction artistique de trois épisodes de Love, Death & Robots et découvrirons comment chaque récit a été doté d’une empreinte esthétique unique répondant aux besoins de l’écriture. Voyagez avec nous à travers des arrière-plans et des personnages peints à la main, jusqu’à des mondes et des concepts photoréalistes.
• Bram Sels, art director, Axis Studio (BE)
STORYWORLDS
DANS LA PEAU DE SIR THOMAS : CASTING INTERACTIF
« Dans la peau de Sir Thomas » est un projet original de fiction interactive, flirtant entre l’horreur et le fantastique. Avant le tournage du film au cours de l’hiver 2022-2023, l’équipe de production crée en exclusivité pour le NIFFF le casting live du personnage de Sir Thomas. Grâce à un dispositif original, le public, installé au cinéma, a participé à la direction des acteurs par écran interposé et a choisi celui qui interprétera ce mystérieux personnage.
En collaboration avec la Radio Télévision Suisse (RTS)
HOW FEMALE WRITERS ARE SHAPING KOREAN SERIES
Avec Squid Game, les séries sud-coréennes ont connu une visibilité sans précédent. Pourtant, le pays brille par ses productions télévisées depuis plusieurs années, notamment grâce à des showrunneuses et scénaristes féminines. NIFFF Extended met en lumière la fascinante créativité de ces séries qui prennent l’ascendant sur le marché audiovisuel en accueillant plusieurs talents de renom.
• Chung Seo-kyung, screenwriter (Mother), KR
• Kim Eun-hee, screenwriter (Kingdom, Signal, Jirisan), KR
• Lee Kyoung-mi, screenwriter (The School Nurse Files), KR
Moderation: Pierce Conran, film critic, IE
En collaboration avec la Korea Foundation.
THE EVOLUTION OF TAIWANESE PUPPETRY
En collaboration avec Taiwan Creative Content Agency (TAICCA). Pili International a fait de la marionnette à gant taïwanaise (budaixi), née il y a plus d’un siècle, l’un des programmes télévisés et des films les plus populaires de Taïwan. Leur maître marionnettiste revient sur l’histoire de cette forme artistique et sur son intégration moderne des effets virtuels.
• Lin Kuei-hsieh, senior puppeteer, PiLi International (TW)
• Alex Chen, producer, PiLi International (TW)
En collaboration avec Taiwan Creative Content Agency (TAICCA).
NEW WORLDS OF FANTASY
A CONVERSATION WITH ROMAIN LUCAZEAU
Les aficionados de science-fiction exigeante ont eu l’opportunité́ d’écouter l’un des plus passionnants auteurs contemporains de France en la personne de Romain Lucazeau, créateur du space-opera Latium et plus récemment de La Nuit du faune. La philosophie, domaine dans lequel il a été formé, informe profondément ses univers futuristes, pour un résultat d’une exceptionnelle richesse intellectuelle. Discussion stimulante en perspective.
• Romain Lucazeau, author, FR
• Boris Brückler, New Worlds of Fantasy consultant, CH
A CONVERSATION WITH MARIANA ENRIQUEZ
Depuis près de 20 ans déjà, Mariana Enríquez ausculte la société argentine, d’hier et d’aujourd’hui, au prisme d’un fantastique macabre et d’une riche veine gothique. Aussi glaçante dans le registre épique et horrifique (Notre part de nuit) que dans le format du recueil de nouvelles (le furieux Ce que nous avons perdu dans le feu), la journaliste et autrice s’impose désormais comme une étoile (mais sombre) de la littérature contemporaine.
• Mariana Enríquez, author, AR
• Dolores Phillips-Lopez, lecturer and researcher in Spanish-American literature (Universities of Geneva and Lausanne), CH
A CONVERSATION WITH JOYCE CAROL OATES
Nominée à plusieurs reprises pour le Prix Pulitzer au cours d’une carrière de plus de 60 ans, Joyce Carol Oates s’est également distinguée par ses incursions dans le domaine du fantastique, et plus spécifiquement des genres gothique et horrifique pour lesquelles elle a reçu plusieurs fois le Prix Bram Stoker. L’occasion pour le public d’échanger avec l’une des plus grandes autrices de la littérature américaine, qui revient sur son œuvre et son rapport à l’imaginaire.
• Joyce Carol Oates, author, US
• Anne Laure Gannac, journalist, RTS, CH
En collaboration avec RTS Culture.
SCREAM QUEER
TABLE RONDE SCREAM QUEER
Comment les représentations LGBTIQ+ ont-elles évolué dans le cinéma de genre depuis ses débuts? Le grand méchant queer fait-il vraiment partie du passé? Quelles sont les nouvelles images proposées par les cinéastes contemporain·es? Des expert·es passent au crible un sujet brûlant et toujours fascinant.
• Didier Roth-Bettoni, film scholar (FR)
• Javier Parra, film critic (ES)
• Bitte Anderson, filmmaker (SE)
• Modération : Delphine Jeanneret, film curator and lecturer, CH
